パームスプリングス インターナショナル ショートフェスト 2023: フォーラム プログラムと審査員を発表

May 10, 2023

映画脅威スタッフより | 2023 年 6 月 6 日

パーム スプリングス インターナショナル ショートフェストは 29 回目で開催され、129 か国から 50 のプログラムで 299 本の映画が上映されます。 6月20日から26日までパームスプリングス文化センターで開催されるこのフェスティバルでは、業界の専門家や受賞歴のある映画制作者による年次フォーラムも開催されます。 オスカー予選賞、学生短編賞、審査員特別賞の審査員も発表された。

6 月 23 日から 25 日まで、ショートフェスト フォーラムでは、フェスティバルの映画制作者や業界の専門家がネットワークを築き、互いに学び合うためのさまざまなイベントを提供します。 このフォーラムでは、世界中の映画業界の新しいトレンドやベストプラクティスなどのトピックが取り上げられます。

一部のイベントは映画製作者限定で座席数が限られており、事前登録が必要です。参加期間は 6 月 12 日までです。 フォーラムに関するご質問は、shortfestforum@psfi​​lmfest.org までご連絡ください。 今年のフォーラムのプログラムと参加者は次のとおりです。

何でも聞いてください: ショート動画の配布 6 月 23 日金曜日、午前 10:00 – 午前 11:00 フェスティバルの巡回は終わりつつありますが、自分の映画をより多くの観客に確実に見てもらうにはどうすればよいでしょうか? 現在のショートパンツの配信と視聴状況はどのようなものですか? 適切な企業やプラットフォームと提携して映画を成功に導くにはどうすればよいでしょうか? 著名なゲストからなるパネルが、ショート動画配布に関するあらゆる質問に答えます。パネリスト: Andrew Calberg (プロデューサー)、Meghan Oretsky (Vimeo シニア キュレーター)、Céline Roustan (プログラマー、パーム スプリングス ショートフェスト、SXSW、ショート オブ ザ ウィーク)

何でも聞いてください: フェスティバル 6 月 23 日金曜日、午前 11 時 30 分 – 午後 12 時 30 分 フェスティバルのプログラマー、ディレクター、キュレーターとのオープンで率直な会話にご参加ください。選考プロセスがどのように機能するかを明らかにし、今後のフェスティバルへの応募に関するヒントを共有し、応募方法の概要を説明します。お祭りの経験を最大限に活かしてください。 ご質問をお持ちください。パネリスト: フランシス ローマン (映画 & テレビ フェスティバルのシニア プログラミング マネージャー + SXSW のリード短編プログラマー)。 ケイト・メイソン (Film Independent のプログラミングおよびイベント アソシエイト)。 メグ・ウェイマン (SCAD サバンナ映画祭プログラマー); ポール・スループ (クリーブランド映画祭短編映画プログラマー); Ritesh Mehta (ロサンゼルスインド映画祭 (IFFLA) プログラミング共同ディレクター)。

プロのピッチング 6 月 23 日金曜日、午後 1 時 30 分 – 午後 2 時 30 分登録: https://form.jotform.com/231516263546152ピッチングは芸術形式です… プレゼンテーションの「すべきこと」と「してはいけないこと」について、著名な業界幹部との活発な会話に参加してください。あなたのプロジェクトと、彼らが勝利のアイデアに求めているもの。 事前にピッチを送信して、パネリストに直接ピッチし、ライブでフィードバックを受け取るチャンスをご利用ください。 パネルディスカッションの前に、3 つのピッチが事前に選択され、確認されます。パネリスト: Graciela Garcia (Cinetic Media マネージャー)。 リリアナ・グラナドス (プロデューサー); マット・ローゼン (Rain のマネージャー) モデレーター: パトリック・ゴメス (Entertainment Weekly の編集長)。

次のステップ: 短編から長編へ 6 月 23 日金曜日、午後 3 時 30 分 – 午後 4 時 30 分長編映画制作への移行は困難を伴うかもしれませんが、限りなくやりがいがあります。 この移行に取り組む最善の方法と、短編の世界から長編へと冒険を挑む彼ら自身の課題、学習、創造的な旅について、映画製作者のパネルから話を聞きます。パネリスト: アイチ・アルベルト (監督)、 リゼッテ・フェリシアーノ (監督); ファウジア・ミルザ (監督); コリン・ウェスト (監督)、司会者: ジェネル・ライリー (Variety の賞および特集編集者副編集長)。

Writers Strike の開梱 6 月 23 日金曜日、午後 5 時 – 午後 6 時作家のストライキは、人工知能の将来に関する影響からストリーミング残差の重要性などに至るまで、業界の私たち全員に影響を与える問題や議論を表面化させました。 既存の映画製作者と新興の映画製作者にとって何が危機に瀕しているのでしょうか?今後数週間、数か月で何が期待できるでしょうか? 交渉が続く中、どうすればお互いに情報を入手し、最善のサポートを行うことができるでしょうか? 複数の映画を制作している方も、これから始めようとしている方も、ストライキの影響について率直でオープンな会話に参加してください。パネリスト: リズ・カルデナス (プロデューサー/映画製作者、テン・トゥ・ザ・シックス・ピクチャーズ)。 ジョナサン・ヘンデル（弁護士、ジャーナリスト、経営者）。 Malina Saval (Variety の特集編集者); Steve Green (Indiewire のアソシエート TV 編集者)、司会者: Jacqueline Coley (Rotten Tomatoes の賞編集者)。

より環境に優しい未来: 持続可能な映画制作 6 月 24 日土曜日、午前 10 時 – 午前 11 時気候危機により、持続可能性を映画製作にどのように組み込むことができるかという疑問が生じています。 撮影現場での二酸化炭素排出量の削減から、気候変動を考慮したストーリーの優先順位付けに至るまで、自分たちと次世代のために地球を守るために、私たちはどのように役割を果たせるのでしょうか? 私たちの専門家パネルは、インパクトのあるストーリーを確実に前進させながら、映画製作に管理責任をもたらす方法について検討します。パネリスト: デボン・ダンスキー (インパクトプロデューサー – Iron Light Labs)。 サマンサ・ドルズ (インパクトプロデューサー、オプティミスト); サラ・ケオ (映画監督); ジェニファー・リンチ (パラマウント映画社上級副社長 – 企業の社会的責任)、モデレータ: ネケサ・ムーディ (ハリウッド・レポーターの編集ディレクター)。

フレッシュファイナンス 6 月 24 日土曜日、午前 11 時 30 分 – 午後 12 時 30 分次の映画の資金を探すのは難しいかもしれませんが、苦労する必要はありません。 映画製作者のパネルから、プロジェクトのために資金を集めることができた独創的な方法について聞き、次の映画の資金調達に最適なアプローチ、ヒント、コツを学びましょう。パネリスト: Bri Castellini (Seed&Spark クリエイター サクセス マネージャー); ジュリア・カルーソ (サンダンス研究所触媒産業ディレクター); ドメニカ・カストロ (製作総指揮者兼 271 Filmss 創設者)。 Apoorva Charan (プロデューサー、すべて大文字)、モデレーター: Kristen Lopez (The Wrap の映画編集者)。

1 対 1 セッション 1: 業界エグゼクティブ メンター6 月 24 日土曜日、午後 1 時 15 分 – 午後 2 時 30 分登録: https://form.jotform.com/231516108681150業界の専門家と直接会う機会をお見逃しなく。 これらの 15 分間の 1 対 1 のミーティングでは、あなたが働きたい、またはもっと知りたいと考えている業界の分野、一般的なキャリアに関するアドバイス、または転職時に自分自身と自分の仕事を最適な位置に置く方法について、熱心な質問をする機会が与えられます。フォワード。 席数に限りがありますので、事前のお申し込みが必要です。 映画制作者のみ。参加者: Sarah Al-Qatou (Hoorae のプロデューサー兼クリエイティブ エグゼクティブ)。 オパール・H・ベネット (American Documentary | POV Shorts プロデューサー); ラマー・チェイス (ソニー・ピクチャーズ エンタテインメントのスクリプトプログラミング担当副社長)。 キャロライン・クラーク (Kindred Spirit の開発および製造責任者)。 デイナ・コックス (Kaplan/Perrone Entertainment の文学マネージャー); マイク・ドハティ (Outfest プログラミング ディレクター); カイル・イェーガー (午前 2 時のマネージャー); Missy Laney (Adult Swim 開発ディレクター); アルバート・リー (CAA の映画エージェント); ローレン・ロペス・デ・ヴィクトリア (ボーダレス・ピクチャーズのクリエイティブ・エグゼクティブ – 開発および制作); Ina Pira (Vimeo シニアキュレーター); オリヴィア・マスケローニ (ヴァーヴ・タレント・アンド・リテラチャー・エージェンシーのエージェント); アンドリア・ウィルソン・ミルザ (ReFrame ディレクター); ペリン・リーブス＝ダービー（フィフス・シーズンのマネージャー）。 サミー・リング (クリエイティブ・エグゼクティブ); ニック・ロマーノ (18hz クリエイティブ エグゼクティブ); ローレン・シェルトン (レイ・ライン・エンターテイメントのクリエイティブ・エグゼクティブ); ゲイブ・ヴァン・アンバーグ (SXSW シニアマネージャー、映画および TV プログラマー); ミレイア・ビラノバ (映画プロデューサー); Landon Zakheim (プログラマー、サンダンス映画祭短編映画担当)。

1 対 1 セッション 2: 映画製作者のメンター 6 月 24 日土曜日、午後 3 時 15 分 – 午後 4 時 30 分登録: https://form.jotform.com/231504914300140著名な映画製作者と直接会う機会をお見逃しなく。 この 15 分間の 1 対 1 のミーティングでは、キャリア、もっと知りたい映画制作の側面、一般的なアドバイス、または前進する上で自分自身と自分の仕事を最適な位置に置く方法について、熱心な質問をする機会が与えられます。 席数に限りがありますので、事前のお申し込みが必要です。 映画制作者のみ。参加者: マリア・カミラ・アリアス (脚本家および監督)。 トゥンビ・バンクス (ディレクター); マイレン・カリエンズ (プロデューサー); ヴァレリー・カスティージョ＝マルティネス (プロデューサー); アンドレアス・デハ (監督兼アニメーター); ロナ・エドワーズ (プロデューサー); サム・フェダー (監督); カロリーナ・グロッパ (プロデューサー); パーカー・ヒル (監督); オシェア・マイルズ (プロデューサー); リジー・シャピロ (プロデューサー); モニカ・スケルベリス (アメリカン・パビリオン新進映画製作者ショーケース監督); ヴァレリー・スタインバーグ (プロデューサー); エンジェル・クリスティ・ウィリアムズ (監督); ケイティ・ホワイト (プロデューサー); サラ・ウィンシャル (プロデューサー）、ユージン・イー（監督）。

ラウンドテーブル: 表現とアーティストのサポート 6 月 25 日 (日) 午後 12 時 30 分 – 午後 1 時 30 分 私たちの代表的なラウンドテーブル イベントが帰ってきます。 アーティストのサポートや助成に携わる著名なエージェント、マネージャー、団体から直接話を聞き、協力する映画製作者をどのように見つけているのか、またあなたのプロジェクトにどのようなチャンスがあるのか​​を学びましょう。 ご質問をお持ちください。定期的にローテーションします。 このイベントは先着順であり、座席に限りがあるため、早めに到着することをお勧めします。参加者: Lauren Holland (CAA エージェント)。 アンジェラ・リー (Film Independent のアーティスト開発ディレクター)。 ジャクリーン・モッシャー (Rain のマネージャー); ローサ・モラレス (SFFILM ナラティブ・フィルム担当アソシエート・マネージャー); マーク・ムニエ (Entertainment 360 マネージャー); ウーゴ・オビオハ (UTA エージェント); マリア・サントス (国際ドキュメンタリー協会の基金プログラム責任者)。 マシュー・タカタ（サンダンス・インスティチュート国際長編映画部門アシスタントディレクター）。 ジョアン・ワイ (AMPAS、中堅人材育成プログラム担当シニアディレクター)。

ラウンドテーブル: 開発と買収 6 月 25 日 (日)、午後 2 時 30 分 – 午後 3 時 30 分、私たちの代表的なラウンドテーブル イベントが帰ってきます。 著名な開発および買収の幹部から直接話を聞き、プロジェクトを選択およびサポートする際に何を求めているのか、映画制作者との関係をどのように構築しているのか、そしてあなたの作品が群衆の中でどのように際立っているのかを学びましょう。 ご質問をお持ちください。定期的にローテーションします。 このイベントは先着順であり、座席が限られているため、早めに到着することをお勧めします。参加者: Angel An (ロードサイド アトラクションでの獲得担当副社長)。 ウィル・ボールドウィン (Dynamic Television 開発マネージャー); Christine Davila (オハラの開発および生産責任者); ディエゴ・ナヘラ (参加者ナラティブ・フィルム監督); Arbi Pedrossian (第 20 デジタル スタジオ副社長)、Kiva Reardon (PASTEL フィルム担当副社長)、 Caleb Ward (ハイランド・フィルム・グループの買収および開発担当副社長)。

公式選考の中から審査員による受賞者が 6 月 26 日 (日) に発表され、5 つのアカデミー賞® 予選賞を含む 25,000 ドル相当の賞と賞金が授与されます。 今年の ShortFest の審査員は次のとおりです。

ベスト・オブ・ザ・フェスティバル賞 Angel An – Angel An は、ロードサイド アトラクションの買収および共同制作担当副社長です。 彼女は 10 年以上前にファースト インディペンデント ピクチャーズで米国配給のキャリアをスタートし、そこで『BIG FAN』などの映画のリリースを管理しました。 それ以来、彼女はコーエン・メディア・グループとサミュエル・ゴールドウィン・フィルムズに入社しました。 彼女がスクリーンにもたらした大小さまざまなタイトルには次のようなものがあります。エミリー・ザ・クリミナル、ピノキオ、ジュディ、ピーナッツバターファルコン、アルピニスト、ディナー時のベアトリス、マクベス夫人、 そしてルノワール 。 彼女はニューヨーク大学を卒業し、美術史​​の学士号を取得しました。

Kiva Reardon – Kiva Reardon は、Barry Jenkins、Adele Romanski、Mark Ceryak によって設立された映画制作集団 PASTEL の映画担当副社長です。 以前は、アカデミー博物館の映画プログラムのアソシエイト ディレクターや、トロント国際映画祭 (TIFF) の現代世界映画のリード プログラマーの役職を務めていました。 彼女は、Hot Docs、マイアミ国際映画祭、ロッテルダム国際映画祭 (IFFR) とも協力してきました。 2013 年に彼女は、映画とフェミニズムに特化した出版物である cléo Journal を設立し、2019 年まで発行されました。映画に関する彼女の著作は、複数の雑誌、新聞、オンラインに掲載されています。 彼女は世界中の機関で講演し、数多くの国際フェスティバルの審査員を務めてきました。

Clay Pruitt – Clay Pruitt は、Seed&Spark の Film Forward でプログラミング、インパクト配給のディレクターを務めています。 彼は、サンダンス研究所長編映画プログラム、WME、アウトフェスト、パームスプリングス映画協会、AFM、およびフィルム・インディペンデント/米国国務省提携プログラムであるグローバル・メディア・メーカーズと協力してきました。 彼は、United Skates (HBO)、Above and Beyond: NASA's Journey to Tomorrow (Discovery、ロリー・ケネディ監督)、American Epic (PBS)、I'm Fine (Dekkoo) など、多くのやりがいのあるプロジェクトに携わることができて光栄です。 彼は 2018 年の映画独立制作ラボのフェローであり、スローン制作ラボの助成金を受賞しました。

最優秀短編アニメーション賞ジェフ・マースレット – ジェフはアニメーター、監督、作家、プロデューサー、そして俳優です。 彼の作品は、つながりのロマンスと、探検があなたとあなたが探検する場所を変える方法を中心に展開することがよくあります。 彼の主な作品には、長編映画『Quantum Cowboys』、『MARS』、『Loves Her Gun』、短編映画『Monkey vs. Robot』、『Everything Changes』、『The Phantom 52』などがあります。彼の作品は、サンダンスを含む 100 を超えるさまざまな映画祭やアニメーション フェスティバルで上映されています。 、SXSW、BFIロンドン、アヌシー映画祭、ブルックリン音楽アカデミー（BAM）、ミュンヘン映画祭、シャンゼリゼ映画祭、ベルリナーレ、トロント国際映画祭、バンクーバー国際映画祭、グアナファト国際映画祭などで受賞。 The New York Times、Variety、Hollywood Reporter、Time Out London、Film Threat、IndieWire、The Austin Chronicle、Filmmaker Magazine からの素晴らしいレビュー。 彼は数学に興味を持つカウボーイとして育ち、映画製作者になる前は建設と物理学の両方で働いていました。 野良猫をこよなく愛し、今でもものづくりが大好き。 彼は映画制作とコロラド大学ボルダー校での教鞭をとっています。

アイリーン・スイコ・ソリアーノ – アイリーン・ソリアーノは、ロサンゼルス在住の作家、映画キュレーター、独立系アートプロデューサーです。 アイリーンはアウトフェストのプログラミング フェローシップの第一期生に選ばれ、アウトフェスト フュージョン QTBIPOC 映画祭の 2022 年と 2023 年版を共同キュレーションしました。 彼女は、2003 年に映画プログラムのトラックを開始した Film Independent/Project Involve の最初のフェローであり、それ以来、エコー パーク フィルム センター、フィリピン系アメリカ人国立歴史協会 (FANHS)、およびアウトミュージアムの映画プログラムをキュレーションしてきました。 アイリーンは、2022 年に短編映画プログラマーとしてサンダンス映画祭に参加しました。

ゲイブ ヴァン アンバーグ – ゲイブ ヴァン アンバーグは、映画プログラマーであり、テキサス州オースティンの SXSW 映画 & テレビ フェスティバルのシニア マネージャーです。 2011 年以来、彼はフィルム プリントのトラフィック、劇場の増築、100% デジタル DCP 展示会への移行、さらにフィルム チームの一員としてさまざまな貴重な分析的および戦略的貢献を含む展示会のあらゆる側面を監督してきました。 以前は、Van Amburgh はアラモ ドラフトハウス、SXSW、ファンタスティック フィルム フェストでさまざまな技術的な役割を 7 年間務めていました。

最優秀短編ドキュメンタリー賞ユージン・イー – ユージン・イーはディレクター、編集者、ライターです。 彼の監督作品には、フリー・チョル・ス・イ （ジュリー・ハと）は、2022年のサンダンス映画祭でプレミア上映されました。 彼はロサンゼルス出身で、ブラウン大学を卒業し、そこで神経科学を学びました。

マリア・サントス – マリア・サントスは、2022 年 9 月に基金プログラム責任者として国際ドキュメンタリー協会に加わりました。彼女はすべての基金助成金を監督し、すべての IDA 助成金受領者に年間を通じて創造的かつ戦略的なサポートを提供しています。 以前は、サンダンス ドキュメンタリー映画プログラムのラボおよびアーティスト サポートのマネージャーを務めていました。 滞在中、彼女は国際的なアーティストとの共同作業を主導しました。 ペルー出身のマリアは、ARRAY や Cinereach などの組織で配給やアーティストの育成に携わってきた独立系プロデューサーです。 2018 年に、彼女は映画協会産業アカデミーのメンバーに選ばれ、第三世界ニュース映画制作フェローになりました。

オパール H. ベネット – オパール H. ベネットは、エミー賞を受賞した POV の共同プロデューサーであり、POV Shorts のプロデューサーです。 彼女がキュレーションした最初のシーズンの POV ショートは、2020 年の IDA アワード最優秀短編シリーズを受賞しました。 以前、Opal はショートパンツのプログラマー兼ディレクターを務めていました。 DOCNYC でアーティスト開発の責任者を務め、Athena Film Festival でシニア プログラマーを務めました。 彼女はナンタケット映画祭、アスペン ショートフェスト、トライベッカ映画祭にも協力してきました。 Opal は AMPAS ドキュメンタリー部門のメンバーです。 彼女はさまざまなフェスティバルの審査員や映画助成金の選考委員会に参加してきました。 コロンビア大学法学部卒業生のオパールは、LSE で修士号を取得し、ニューヨーク大学で学士号を取得しています。

最優秀15分以上の短編実写作品賞コリン・ウェスト – コリン・ウェストは、ロサンゼルスとニューヨークを拠点とする受賞歴のある作家兼監督です。 彼の映画には以下のものがありますリノリウム 』（2022年SXSW映画祭）―ジム・ガフィガン、レア・シーホーン、ケイトリン・ネイコン、マイケル・イアン・ブラック、トニー・シャルーブ出演―と、シルヴィー・ミックスが共同脚本し主演した『ダブル・ウォーカー』。 2022年にSFIFFでアルフレッド・P・スローン映画科学賞を受賞し、2023年にはニューヨーク・タイムズの批評家に選ばれた。

Kate Mason – Kate Mason は、ロサンゼルスを拠点とする作家、パフォーマー、プログラマー、映画制作者です。 ピッツバーグ出身の彼女は、ニューオーリンズ映画祭の運営で働きながらインディーズ映画への道を歩み始め、現在もそこでプログラムを行っています。 Film Independent では、Bring the Noise、An Evening With、Live Read シリーズなど、映画愛好家向けの公開上映会やユニークなイベントを企画、プロデュースしています。 彼女の最初の映画『シリアス プレイ』は、2023 年 6 月にブルックリン映画祭でプレミア上映されます。彼女はキャメロット シアター、オオハシ、ブートレガー ティキが大好きです。

ローサ モラレス – ローサ モラレスは、SFFILM アーティスト開発チームのナラティブ フィルムのマネージャーです。ストーリーテリングに対する生涯にわたる情熱に触発され、過小評価されているコミュニティの映画制作者の声を高めるアーティスト育成プログラムのサポートでキャリアを築いてきました。 彼女はカリフォルニア大学バークレー校を卒業し、メディアとラテン系研究を専攻しており、リンカーン センターの 2019 年産業アカデミー映画部門のメンバーでもありました。 サンフランシスコで生まれ育った彼女は、ベイエリア内外の豊かなアート コミュニティを育成し、称賛することに尽力しています。

最優秀実写短編 15 分以下 Albert Lee – Albert Lee は、大手エンターテイメントおよびスポーツ代理店 Creative Artists Agency (CAA) の映画文学エージェントです。 アルバートはロサンゼルスのオフィスに拠点を置き、多くの世界有数の監督、脚本家、プロデューサー、俳優の代理を務めています。 彼は 2015 年に CAA でキャリアをスタートしました。

リズ・カルデナス – リズ・カルデナスは、2022 年のインディペンデント・スピリット賞受賞者 (7 Days、トライベッカ | シネディム) および 2019 年のノミネート (Never Goin' Back、サンダンス | A24) であり、2023 年のスピリット賞のプロデューサー賞にもノミネートされました。 ザ・ゴッサムによって2023年のカンヌプロデューサーズネットワークと2018年のロッテルダムラボに選ばれた彼女は、Film Independent Fellowでもあり、ゾーイ・サルダナ、ロバート・ロドリゲス、リン＝マニュエルによるイニシアチブによる新興ラテン系クリエイターの厳選リストである2019年のLATINXTにも選ばれています。ミランダ。 その他の注目すべき作品には、受賞歴のある映画、「A Ghost Story」、「Acidiman」、「Materna」、「Jules Of Light & Dark」などがあります。

リジー・シャピロ – リジー・シャピロ (宇宙プログラムのプロデューサー) は、2023 SXSW のコンペティションで、ブリタニー・スノーの『パラシュート』とアリストテレス・トーレスの『ストーリー・アベニュー』をプロデュースしました。 『パラシュート』は監督賞と演技賞の審査員特別賞を、『ストーリー・アベニュー』は撮影賞の審査員特別賞を受賞した。 彼女はトライベッカ 2023 で『Bad Things and Songs About F*****g』を初演します。彼女は、2022 年のインディペンデント・スピリット・カサヴェテス賞受賞作『シヴァ・ベイビー』（SXSW '20、TIFF '20）と『ミッキーと熊』（SXSW '19、カンヌ）をプロデュースしました。 '19）。 リジーは、アダム マッケイ/エマ セリグマンのシュガー ベイビー HBO ベイビー シリーズの共同製作総指揮者です。 彼女は、ジャネット・ピアソン・チャンピオン・プロデュース賞とインディペンデント・スピリット・プロデュース賞を受賞しています。

最優秀インターナショナル短編作品賞マシュー・タカタ – マシュー・タカタは、サンダンス研究所の長編映画プログラムの国際業務のアシスタントディレクターです。 彼の焦点は、ユタ州にある同研究所の脚本家・監督研究所、インド、ヨルダン、ギリシャ、メキシコ、キューバを含むFFPの国際研究所、そして毎年恒例のサンダンス/NHK賞の国際的な活動と選考に焦点を当てている。 以前は、Key Creatives および International Creative Management で勤務した後、GK Films で開発に携わっていました。 高田氏はカリフォルニア大学ロサンゼルス校に通い、サンフランシスコ・ベイエリア出身です。

Valerie Castillo-Martinez – Valerie Castillo Martinez は、文化を超えたストーリーで過小評価されている主題の物語を作るために IndieFlip を設立したフィリピン系アメリカ人の映画製作者です。 彼女のショートパンツはベルリン、ヴェネツィア、トロント、釜山、SXSW でプレーし、世界中で数多くの賞を受賞しています。 脚本家兼プロデューサーとしての彼女の初長編『Death of Nintendo』は、2020年にベルリナーレ・ジェネレーションで初上映され、LAAPFの脚本部門で特別審査員賞を受賞した。 彼女は Project Involve フェロー、ベルリナーレ タレント、そして Vilcek Foundation New American Perspectives の参加者です。 彼女は現在、コロンビア大学で制作管理部門のアシスタントディレクターおよび脚本学の非常勤助教授を務めています。

ウーゴ・オビオハ – ウゴナ (「ウーゴ」) オビオハは最近、UTA の映画文学部門にエージェントとして加わりました。 ナイジェリアで生まれ、半分育ったウーゴは、プロとしてのキャリアの大部分を弁護士として過ごし、多くの著名なクライアントの消費者保護の権利、契約違反、離婚などのさまざまな法的問題を扱ってきました。 法的擁護が彼女の最初の職業であるにもかかわらず、エンターテインメント、メディア、芸術に対するウーゴの情熱が、友人や同僚が創造的な努力を追求するのに力を与え、支援することに駆り立てました。

最優秀米国短編映画 Aitch Alberto – Aitch Alberto は、フロリダ州マイアミで生まれ育った作家兼監督です。 イチは、NYTのベストセラーヤングアダルト小説、ベンジャミン・アリレ・サネス著『アリストテレスとダンテ、宇宙の秘密を発見せよ』を脚色し、監督した。 この映画はリン＝マヌエル・ミランダとエウジェニオ・デルベスがプロデュースし、トロント国際映画祭でワールドプレミア上映され、Rotten Tomatoes で 100% の評価を受け、絶賛されました。 その映画は今年公開されます。 イチは最近、バラエティ誌の「2022年に注目すべき監督10人」と、インディーワイヤーの「新進気鋭の女性映画製作者22人」で特集された。

Arbi Pedrossian – Arbi Pedrossian は、Hulu で 65 を超えるジャンルの短編映画を監督してきた開発責任者です。 彼はまた、短編をベースにした長編映画の開発と制作も行っています。時計Hulu と、SXSW 2023 で初公開される今後の Appendage で配信されます。

Kristen Lopez – Kristen Lopez は、賞にノミネートされたエンターテインメント ジャーナリストであり、TheWrap の映画編集者です。 彼女はバラエティ、MTV、フォーブスに掲載されています。 2023年、彼女は最初の本『本を読んだことがありますか: 私たちのお気に入りの映画にインスピレーションを与えた52の文学の宝石』をターナー・クラシック・ムービーズとランニング・プレス向けに出版しました。 サクラメント出身の彼女は、自由時間には古典的な映画ポッドキャスト「Ticklish Business」のホスト兼クリエイターを務めています。

最優秀短編コメディ賞ファウジア・ミルザ – ファウジア・ミルザは長編映画で共同脚本/主演を務めました特徴的な動き （SXSWで世界初公開）。 彼女の受賞歴のある短編作品は各地で上映されており (ハンプトンズ、ブラックスター、ショート・オブ・ザ・ウィーク、ムンバイ、マルディグラ、BFI フレア、アイリス賞、TIFF)、彼女の短編『Auntie』はニューヨーカー紙でご覧いただけます。 彼女の長編脚本『Heirloom』は、2022 年のイスラム教徒リスト (The Black List) に選ばれました。 彼女は長編監督デビュー作のポストに就いている私の夢の女王 (カナダ/パキスタン) は、インド映画界のアイコン、シャルミラ・タゴールの試金石となった母娘のドラマです。 脚本は TIFF のライター スタジオ/映画製作者ラボで作成され、主演はアムリット カウル (女子大生の性生活)、ニムラ・ブチャ (ミズ・マーベル)、ハムザ・ハク (移植）。

Katie White – ケイティ ホワイト (彼女/彼女) は、エミー賞を受賞したプロデューサーです。 彼女のフィクション作品には、画期的な包括性が広く賞賛され、ニューヨーク・タイムズ紙の「批評家に選ばれた作品」として賞賛された音楽長編『ベスト・サマー・エバー』（SXSW 2021/Hulu）や、グリンドルが製作総指揮を務め、エミー賞にノミネートされたクィア・コメディ『ブライズマン』などがある。 、傑出したエピソードの功績により、2022年のトライベッカXにノミネートされました。 彼女は TIME Studios と共同で 2 番目の長編ドキュメンタリーを開発中です。 ケイティは、2022 年のサンダンス カタリスト フェローおよび 2021 年のサンダンス プロデュース フェローであり、ドキュメンタリー プロデューサー アライアンスの会員委員会の共同委員長でもあります。

カイル・イェーガー – カイル・イェーガーは 2AM のマネージャーで、映画、テレビ、演劇の分野で新進のクリエイターの代表を務めることに重点を置いています。 カイルは、エボニ・ブース、ハリナ・レイン、D・スミスなどのアーティストの代表を務めています。 以前は、イェーガー氏は ICM パートナーズで、同社のテレビ文芸グループのエージェントとして働いていました。

ベスト LGBTQ+ 短編作品 Apoorva Charan – Apoorva Charan は LA を拠点とするプロデューサーで、インドで生まれ、北カリフォルニアで育ち、シンガポールでプロデューサーのキャリアをスタートしました。 彼女の長編デビュー作『ジョイランド』はカンヌ国際映画祭（2022年）でプレミア上映され、「ある視点」審査員賞、クィア・パーム賞、インディペンデント・スピリット賞の最優秀国際映画賞を受賞した。2023年に最終候補リストに入った初のパキスタン映画となった。第95回アカデミー賞に向けて。 コロンビア大学の MFA 映画プログラムの卒業生であるチャランは、2019 年の Project Involve フェロー、2020 年の Film Independent Creative Production Lab フェロー、および 2022 年の Sundance Creative Production Lab フェローでした。

アンドリュー・カールバーグ – バラエティ誌によって「ハリウッドの新しいリーダー」の一人に選ばれたカールバーグは、アカデミー賞を受賞した映画、テレビ、ニューメディア、ブロードウェイ、ロサンゼルスの舞台プロデューサーです。 アンドリューの広範なクレジットには、ABC のキャッスル、ディレク TV のフル サークル、ブロードウェイのロミオとジュリエットとサイド ショー、世界的にヒットした即興ベースのショー ブラインド デート プロジェクト、ニール ラビュート脚本の長編映画「サム ガール」などがありますが、これらに限定されません。ダーティ・ウィークエンド、女優ジェニファー・モリソンの長編監督デビュー作『Sun Dogs』（Netflix 2018）、サンダンス公式セレクション『The Blazing World』（短編および長編）、HBOMaxの『The Fallout』、アカデミー賞を受賞した短編『Skin』、アカデミー賞にノミネートされた短編『Feeling Through』 。

Sam Feder – Sam Feder は、ピーボディ賞にノミネートされた映画監督兼作家です。 サムは、Netflix オリジナル ドキュメンタリー『ディスクロージャー』（サンダンス、2020 年）を制作し、現在、製作総指揮のリリー・ウォシャウスキーとブルース・コーエンとともに脚本付きテレビ シリーズ『ワイマール』を開発中です。 サムの映画は、人種、階級、性別に沿った可視性と政治の交差点を探求しており、映画制作の実践モデルは業界における包括性と公平性です。

最優秀ミッドナイト短編賞ニック・ロマーノ – ニック・ロマーノは、パラマウント映画と独占製作契約を結んでいるウォルター・ハマダのホラー製作会社 18hz のクリエイティブ・エグゼクティブです。 以前は New Line に在籍し、幹部の Nikki Ramey 氏と Celia Khong 氏の下で働いていました。 彼は 2018 年に ICM パートナーズの郵便室でキャリアをスタートし、その後、ブライアン ディパースタインとハーレー コペンの映画文学アシスタントとして着地しました。 クイーンズ生まれの幹部は、ブルックリン大学を卒業し、脚本学の学士号を取得しました。 その間、彼は A24、ブリーカー ストリート、スコット ルーディン、ディメンション フィルムで複数のインターンシップを修了しました。

Sarah Lash – Sarah Lash は、Condé Nast Entertainment (CNE) の買収担当シニア ディレクターで、Glamour、GQ、The New Yorker、Vanity Fair、WIRED などの同社のデジタル チャネル ネットワークのプレミアム コンテンツの獲得を担当しています。 ラッシュは 2014 年にコンサルタントとして CNE に入社し、デジタル配信用の数十の短編映画やシリーズの獲得を支援しました。 CNE に入社する前は、ATO Pictures の販売および買収担当上級副社長を務め、『TERRI』のリリースをエグゼクティブ プロデュースし、すべての買収に関する取引の交渉を行い、付随的な販売を監督しました。 2009 年、ラッシュは、Independent Filmmaker Project (IFP) が主催する No Borders 共同制作マーケットをプロデュースしました。 それ以前は、Cinetic Media の国内販売責任者を務め、サンダンス、カンヌ、トライベッカ、トロント映画祭のさまざまなタイトルの販売に貢献しました。 ラッシュは、ICM のエージェント、IFC の買収および共同制作担当副社長、ライオンズゲートの買収担当ディレクターも務めました。 ラッシュはコルゲート大学で英語と哲学の学士号を取得しています。

Coral Wright – Coral Wright は、Netflix のスペクタクル TV チームのディレクターを務めています。 彼女は 2018 年に Netflix への旅を始めました。コンテンツ リーダーとして、彼女はストーリーテリングには世界を変える力があると信じています。 Netflix に参加して以来、コーラルは、「水曜日」、「スイート トゥース」、「ギレルモ デル トロの好奇心のキャビネット」、「万華鏡」、「レイジング ディオン」、「サブリナのまったり冒険」などの象徴的な番組に取り組んできました。 Netflix に入社する前は、コーラルはハズブロ スタジオのクリエイティブ エグゼクティブを務めていました。 そこで彼女とチームは、『ダンジョンズ アンド ドラゴンズ』、『バンブルビー』、『スネーク アイズ』、『ウィジャ: 悪の起源』、『マイ リトル ポニー: フレンドシップ イズ マジック』などのハスブロの最大のブランドの映画化を監督しました。 彼女はカーネギーメロン大学とエモリー大学を誇り高く卒業しています。 ロサンゼルス出身のこの女性は、余暇にはタコス、ハイキング、ライブ音楽が大好きです。

最優秀学生ドキュメンタリー賞および最優秀学生米国短編賞パーカー ヒル – パーカー ヒルはニューヨーク市出身の作家兼監督で、物語とドキュメンタリーの物語を幅広く手がけています。 パーカーのデビュー長編ドキュメンタリー『Cusp』（サンダンス、新進映画製作者に対する米国ドキュメンタリー審査員特別賞）は、2021年にショータイムによって公開され、ASC、IDA賞、シネマ・アイ・オナーズから最優秀撮影賞にノミネートされた。 パーカーは、One Good Pitch (Tribeca 2016)、Homing In (BFI London Film Festival 2017)、Sanderson to Brackettville (Vimeo Staff Pick) など、いくつかの短編映画を監督しています。 パーカーは出版された写真家であり、Tomorrow のコマーシャル ディレクターでもあります。

フランシス・ロマン – フランシス・ロマンは、エクアドル系アメリカ人の作家、監督、クリエイティブです。 彼女は映画 & テレビ フェスティバルのシニア プログラミング マネージャーであり、SXSW の短編プログラムを指揮しています。 彼女は映画やイベントの制作に情熱を持っています。 彼女は制作会社 The Direct Line を共同設立しました。 彼女はまた、テキサス映画業界にスポットライトを当てるポッドキャスト クルーである How to Texas の共同司会者および制作者でもあります。 友達と一緒にアートを作ったり、映画を観たりすることは彼女にとって計り知れない喜びであり、それを永遠に続けたいと思っています。

Lauren Shelton – Lauren Shelton は、レイ ラインの映画グループ (Everything Everywhere All At Once、The Green Knight) をサポートしています。 テキサス大学オースティン校を卒業したローレンのこれまでの経験には、AwesomenessTV、Universal Pictures、Vertigo Entertainment が含まれます。

最優秀学生アニメーション短編賞および最優秀学生インターナショナル短編賞 Christine Davila – Christine Davila は現在、Universal Content Productions とテレビ全般の契約を結んでいる Tanya Saracho の会社 Ojalá の開発および制作の責任者です。 Ojalá に入社する前は、ワーナー ブラザーズ ステージ 13 の開発とプロデュースを担当しました。元映画祭プログラマーとして、サンダンス映画祭、モレリア映画祭、キュラソー島ロッテルダムなどで働いていました。

Florentina Almonte – Shorts TV International のコンテンツ獲得エグゼクティブである Florentina Almonte は、米国、EMEA、中南米での獲得のあらゆる側面の管理と、オスカーにノミネートされた短編映画の劇場公開およびデジタル リリースのライセンス供与を担当しています。 フロレンティーナは、ビジネスのさまざまな側面における経験豊富なテレビおよび映画の専門家です。 彼女はまた、米国のヒスパニック市場で独自の番組コンセプトを開発しました。 フロレンティーナは、キャリアの重要な部分において、米国とヒスパニックのネットワーク HITN-TV の番組ディレクターを務め、さまざまな管理職を務め、番組戦略を開発しました。 フロレンティーナはまた、A+E インターナショナル ネットワークスで、A+E のグローバル チームと米国チームの間の連絡役として働き、History en Español US のマーケティング イニシアチブを開発しました。

Lauren Lopez de Victoria – Lauren López de Victoria は、コロンビア大学で修士号を取得したプエルトリコ人のプロデューサーです。 彼女は、PGA デブラ ヒル助成金、映画独立プロジェクト関与プロデュース フェロー、およびサンダンス プロデュース フェローの受賞者でした。 ローレンは現在、ボーダレス・ピクチャーズの幹部です。

MOZAIK 国境の橋渡し審査員 Keely Badger – Keely Badger は、破壊的、創造的、触媒的な可能性を秘めた慈善活動の新しい実践を探求しモデル化することに取り組んでいる、ミレニアル世代主導の新しい慈善団体である MOZAIK のエグゼクティブ ディレクターです。 カリフォルニア州ロサンゼルスに拠点を置くキーリーは、財団の戦略的助成金交付、プログラム、コミュニティ活動を主導し、地域、国内、国際的な権利擁護分野でさまざまな非営利団体と協力しています。 ミレニアル世代の専門家として、国際的な人権と開発問題の擁護者として。 キーリーのパイオニアたちは、参加型の助成金制度を通じて慈善活動の民主化に取り組むことで、過小評価されている声、コミュニティ、大義に対する永続的なソリューションを提供します。

Arameh Etemadi – Arameh Etemadi は、テレビ制作、ドキュメンタリー監督、ジャーナリズム、映画批評の分野で豊富な経験を持つ多才なメディア専門家です。 2007 年以来、彼女はイラン映画雑誌の映画評論家として認められており、洞察力に富んだ記事や映画レビューで知られています。 2014年、彼女はイラン映画批評家・作家協会（ISFCW）から最優秀アート・インタビュアー賞を受賞した。 現在、Arameh Etemadi は Film-e Emrooz Magazine の映画評論家として働いており、彼女の著作は Chelcherah、Hamshahri Javan、Shargh Newspaper、Tehran-e Emrooz、月刊誌 24 など、他のさまざまな出版物にも掲載されています。 彼女はテヘランで生まれ育ち、2004 年にハムシャハリとナグシュ・アファリナンのジャーナリスト兼映画評論家としてプロとしてのキャリアをスタートしました。彼女はジャーナリズムの修士号を取得し、テヘランで社会コミュニケーション科学を学び、アラメ・エテマディがポストプロダクションを完了しました。 UCLAのコース。 アラメ・エテマディは、映画評論家としての仕事に加えて、才能ある作家、監督、生放送番組のプロデューサーとしても活動しています。 「モハマドレザー・ロトフィ」の人生と作品に関する彼女のドキュメンタリーが 2015 年に公開され、監督としての彼女のスキルが示されました。 2022 年、アラメ エテマディは仮想通貨に関する 2 つのドキュメンタリーを監督および制作しました。 さらに、彼女は 2016 年と 2017 年にテキサス州ダラスで開催されたシード映画祭の共同設立者であり、芸術監督を務めました。

ヴラデク・ユシュキェヴィチ – ポーランド、グラスゴー生まれ。 彼はシュチェチン工科大学を卒業し、工学の学位を取得しました。 大学在学中にシュチェチン工科大学合唱団のメンバーとなり、同グループの会長兼マネージャーを務めた。 彼は合唱団とともに米国を含む 18 の郡を旅行し、そこでホワイトハウスを訪問しました。 ワルシャワに移ると、ポーランドの国際的スター歌手マリラ・ロドヴィッチのマネージャーになりました。 米国に移住後、故ポール・リーダーとともに11本の映画に携わった。 1999 年にロサンゼルス ポーランド映画祭を設立し、2019 年までディレクターを務めました。現在はフェスティバルのプログラマーを務めています。 ロサンゼルス・ハンガリー映画祭、ロサンゼルス南東ヨーロッパ映画祭、ニューヨーク・ポーランド映画祭、パームスプリングス国際映画祭の審査員を務める。 海外でのポーランド文化の促進により、ポーランド政府よりポーランド共和国功労勲章キャバリア＆オフィサー十字章およびグロリア・アルティスを授与。

Deborah Kolar – Deborah Kolar は、世界のスクリーン業界への戦略的指導を専門とする 2008 年に設立された会社 Kean & Kolar Communications のマネージング パートナーです。 同社のサービスには、賞キャンペーン、米国および国際的なメディア戦略、企業および個人の代表、映画祭と市場、イベント管理、エンターテインメント業界のコンサルティングが含まれます。 クレジットには、「トップ ガン: マーベリック」、「バビロン」、「ロケットマン」、「フェンス」、「ビッグ ショート」、「セルマ」、「ノア」、「ネブラスカ」、「フライト」などの受賞歴のある映画が含まれます。 「ヒューゴ」、「トゥルー グリット」、「ザ ファイター」、「ヒックとドラゴン」、「シャッター アイランド」、「アップ イン ザ エア」から、ドキュメンタリーや数多くの有名な国際映画まで。 コーラーは、『I Could Never Be Your Woman』、『Underworld Evolution』、『Aeon Flux』、『Rize』、レナード・コーエン『I'm Your Man』、受賞歴のあるヤン・スヴェラーク監督の『Empties』などの映画の国際宣伝キャンペーンに携わってきました。 コーラーは、セイバン・フィルムズとNetflixが配給した、ガイ・ピアース主演のアンドリュー・ベアード監督のSFネオノワール映画「ゾーン414」を製作し、コルム・ミーニー、バーナード・ヒル、アンドレア・コー主演のジョン・アーヴィン監督の「クレア州ボーイズ&ガール」を共同製作総指揮した。ショーン・エヴァンス、シャーロット・ブラッドリー、パトリック・バーギン出演、サミュエル・ゴールドウィン・フィルム配給。 コーラーは、BAFTA-LA の元メンバーおよび理事会の副議長であり、英国アカデミー ブリタニア賞のエグゼクティブ プロデューサーでもあります。 Kolar は、BAFTA VR Advisory Group のメンバーであり、Irish Screen America の諮問委員会のメンバーでもありました。

ベラ・ミジョイリッチ – ベラ・ミジョイリッチは、2006 年にロサンゼルスで南東ヨーロッパ映画祭 SEEfest (seefilmla.org) を設立した文化プロデューサーです。彼女は、UCLA フィルム アーカイブとオースティン映画協会で主要な映画の回顧展を企画し、全国規模の映画祭を立ち上げました。ロサンゼルス・フィルムフォーラムとの画期的な短編映画のツアー。このツアーは、パシフィック・フィルム・アーカイブ、ハーバード・フィルム・アーカイブ、ナショナル・ギャラリー、MoMAで上映されました。 ウエストハリウッド市からの2018年の女性リーダーシップ賞に加えて、彼女はカリフォルニア州、ロサンゼルス郡および市からも複数の賞を受賞しています。 ベラはサラエボで文化レポーターおよび映画評論家として活動を開始し、ニューヨークを拠点とするジャルバート プロダクションズの歴史的な 1984 年冬季オリンピックのドキュメンタリーのロケマネージャーも務めました。 彼女はベオグラード大学でジャーナリズムの学位を取得しており、人道活動において優れた実績を持っています。

Chale Nafus – Chale Nafus は第二次世界大戦中にダラスで生まれ、公立学校に通い、1950 年代にはコマンチ郡にある妹の牧場で夏を過ごし、学友からスペイン語を学び、ダラスから脱出することを夢見ていました。 SMU で 1 年生を終えた後、大学教育が本当に必要であることに気づくまで、テキサス・インスツルメンツで働きました。 テキサス大学アーリントン校（学士号、英語）、ラ・メキシコ自治大学、UTオースティン校（修士号、英語/RTF）を経て、テキサス・サウスモスト・カレッジ（ブラウンズビル）、ラ・デ・プエルト大学で長い大学教員としてのキャリアをスタートしました。マヤグエス区、マンハッタン・コミュニティ・カレッジ自治区、キングスボロー・コミュニティ・カレッジ（ブルックリン）、そして最後にオースティン・コミュニティ・カレッジ（1973年～1998年）のリコ。 後者では、ラジオ・テレビ・映画学部を設立し、映画研究のクラスを教え、7 年間人文科学部 (ノースリッジ・キャンパス) の学部長を務めました。 1998 年に退職した Chale は、オースティン映画協会のスタッフにプログラミング ディレクターとして参加するまで (2002 ～ 2015 年)、4 年間旅行と執筆に費やしました。 彼は現在完全に引退しており、オースティン映画協会とアウトサイダーフェストの理事、そしてインディーミーム（南アジアの映画団体）とシネラスアメリカスの諮問委員を喜んで務めています。

ラミン・ニアミ – ラミン・ニアミは、受賞歴のあるイラン系アメリカ人の作家、監督、長編映画やドキュメンタリーのプロデューサーです。 セントラル・ロンドン工科大学（ウェストミンスター大学）で映画を学び、BFI（英国映画協会）主催のフェスティバルの人気作『マイケル』を制作した後、ナイアミはチャンネル 4 と BBC の映画に取り組みました。 ラミンの監督としてのフィルモグラフィーには長編デビュー作も含まれる市内のどこかで、バイ リンやサンドラ ベルンハルトなどのスターがちりばめられたキャストが出演し、シアトル映画祭でプレミア上映された作品、トライベッカ映画祭のメインコンペティション部門で上映されたスリラー映画「パリス」、受賞歴のあるドキュメンタリー映画「ベイブス アンド リッキーズ イン」、そしてロマンチック コメディです。恋するシリンナザニン・ボニアディ、ライリー・スミス主演。 これらの映画は劇場公開され、HBO、CINEMAX、TMC、Showtime などのネットワークで上映されました。 彼の最新作はサイコホラー/スリラーです顔のない目米国、カナダでは Cinedigm、英国では 101fils、および東ヨーロッパでリリースされており、現在すべての主要プラットフォームで利用可能です。 プロデューサーとしてのラミンの作品には、イランのニューウェーブ監督アミール・ナデリの初の英語映画『マンハッタン・バイ・ナンバーズ』と、ナデリの最新作『マジック・ランタン』が含まれており、どちらもヴェネチア国際映画祭でプレミア上映された。 ラミンは現在、いくつかのドキュメンタリーと物語のプロジェクトを開発中です。

ビジャン・テヘラーニ – ビジャン・テヘラーニは、受賞歴のある映画監督、映画評論家、作家であり、国境なき映画の編集長および国境なき映画財団の会長として働いています。 ビジャンは、短編映画や児童書で国際映画祭やブックフェアでいくつかの賞を受賞しています。 彼は過去 40 年間、いくつかの出版物で映画評論を執筆してきました。 国境なきシネマの10周年を記念して、ビジャンは南東ヨーロッパ映画祭から国際映画大使賞、ロサンゼルスのポーランド映画祭からフェスティバルフレンド賞、および国際映画への入り口を受賞しました。

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